Haastattelu: Andreas Shabelnikov
Vaikka et ole koskaan kuullut Andreas Shabelnikovista, olette varmasti nähneet joitain hänen töistään.
Alunperin Latviasta hän on freelance-interaktiivinen suunnittelija ja valokuvaaja, joka on ollut mukana useissa korkean profiilisuunnitelmissa, mm. Rise of the Planet of the Apes, Last Airbender, Sweeney Todd ja Stardust-elokuvan sivusto.
Täällä Andreas puhuu siitä, miten hän alkoi suunnitella tällaisia suuria studiotöitä, mitä hänen suosikkihankkeitansa olivat ja hänen suunnitteluprosessi.
Ja hän tarjoaa vinkkejä uusille suunnittelijoille, jotka haluavat seurata samanlaista urapolkua.
Mistä etsiä inspiraatiota, joko ennen hankkeen aloittamista tai jos joudut kiinni projektin aikana?
Se riippuu täysin. Tarkoitan, että tärkeintä on harkita minkä tahansa määräajan täyttämistä. Joskus ei ole aikaa selata samanlaisia sivustoja nähdäksesi, mitä muut tekevät. Esimerkiksi jos asiakas soittaa perjantai-iltana ja sanoo haluavansa nähdä comps maanantaiaamuna, ei ole mitään aikaa. Sinun tarvitsee vain tehdä se. Avaa Photoshop ja mene sen kanssa. Ja kyllä, joskus epäonnistuisin pakotettuina, mutta tämä on vain osa tämän liiketoiminnan riskiä.
Jos projektilla on parempi aikakehys, voit aina oppia, tutkia, ajatella, suunnitella, aivoriihi ja kokeilla piirustusta paperilla. Voit ajatella enemmän ja ehkä viettää uneton yö ajattelemalla, mitä haluat luoda.
Inspiraatio on minulle kaikkialla, mitä ympärilläni on. Valokuvaus ja elokuva ovat kuitenkin johtava inspiraation lähde minulle.
Alla on hahmon renderointi Mayan luomaa DEVIL-elokuvalle.
Mikä on suosikkihankkeesi tähän mennessä?
Suosikit ovat aina henkilökohtaisia projekteja, tietenkin. Se on jotain, missä olet oma pomo. Minulla on kuitenkin yksi sivusto, josta olen erittäin ylpeä, missä olen suunnattu: verkkosivusto Apinoiden planeetan nousu . Minun piti tehdä paljon työtä, jopa sivuston iPad / iPhone-versio ja mainokset.
Lisäksi on jotain, jota parhaillaan työskentelen, mikä on hienoa esitellä. Mutta sinun on pysyttävä viritettynä, en voi paljastaa sitä vielä.
Apinoiden planeetan nousu
Mikä prosessi on, kun työskentelemme isojen studioiden kanssa?
Minä en tiedä. Suuri, pieni, on pahoja ja hyviä ihmisiä kaikkialla, joten se tulee aina tiimiin, johon työskentelet. Viime aikoina olen ollut melko tyytyväinen ihmisiin, joihin saan työskennellä.
Suuret studiot ovat vakavampia ja antavat sinulle enemmän kokemusta. Sinun on työskenneltävä Creative johtajien kanssa ja loppujen lopuksi sinut maksetaan hyvin. Joten se on mahtava kokemus. Hitaasti voit alkaa soveltaa mitä olet oppinut isoista kavereista pienempiin projekteihin ja yrityksiin. Mielestäni tämä on hyvä yhteistyö, joka voi saada paljon menestystä uraasi.
Apinoiden planeetan nousu
Millaista on tehdä hanke, kuten apinoiden planeetta nousu ja siitä tulee niin suosittu elokuva? Tietää, että miljoonat ihmiset näkevät työsi? Tuntuuko se paljon paineita?
Kun saat projektin, kuten Apinoiden planeettan nousu, se tekee kädet tärisevältä! Apinoiden planeetta on hyvin kuuluisa elokuva, ja tämä oli seuraava askel vakiintuneessa sarjassa. Kun teet elokuvien sivustoja, aina on paineita, koska tiedät, että sinun on tehtävä enemmän kuin parhaan työn, sillä elokuva voisi olla massiivinen ensi-ilta maailmalle. Kun aloin työskennellä projektin omaan osaan, se oli 24/7, ei viikonloppuja, ei vapaa-aikaa, joskus ei nukkua. Et voi sallia aivojen pysähtymistä tai inspiraatiota jättää sinut.
Useat ihmiset haastatteluissa kysyvät, miltä tuntuu, kun olet vailla tai jumissa. Tämä oli hanke, jossa minulla oli vastakkainen tunne. Vaikka oletkin viettänyt yötä, sitä vielä nautit ja laitat sielusi kaikkiin asioihin, joita teet sen hyväksi. Suunnittelin myös taustakuvia, bannereita ja AIM-kuvakkeita. Jotkut ihmiset kutsuvat tätä osaa työlästä, mutta minulle se ei ollut. Tämä hanke oli osa elämääniä kaksi kuukautta.
Toivon, että tuntisin tällä tavoin jälleen projektista ja että jotain tällaista hanketta tulee jälleen. Lopulta olen erittäin ylpeä siitä, mitä olen tehnyt. Se antaa minulle enemmän energiaa luoda enemmän asioita. Kun näet julisteen, jota olet tehnyt elokuvalle kadulla, se tekee sydämestäsi nopeammin.
Mars tarvitsee äitiä
Minkälaisia budjetteja, aikajaksoja ja prosesseja käytät läpi, kun luot sivuston suuresta elokuvantuotannosta?
Tavallisesti määräaika on "eilen". Sinun täytyy odottaa paljon designin varoja. Sinun on odotettava, että perävaunu tulee ulos. Joskus sinun täytyy työskennellä vain high-res-perävaunun kanssa, jotta voit esitellä suunnittelua. Muina aikoina sinulla on vain joitain tekstiä elokuvasta, jota olet tekemässä, ja sinun on suunniteltava siitä. Se vaihtelee. Jälleen on olemassa hyviä ja huonoja hankkeita.
En voi puhua budjetteista sopimuskysymysten vuoksi.
Täydellinen projekti on, kun saat keskeiset taideteokset, elokuvan esikatselun, elokuvan tuotannon valokuvauksen, luovien suuntaohjeiden ja muiden tärkeiden asioiden. Kun sinulla on kaikki nämä, on tyydyttävämpää aloittaa suunnitteluprosessi. Se ei tapahdu usein, mutta toivon, että se oli aina sellaista.
Jos voisit suunnitella sivuston mille tahansa yritykselle tai tuotteelle, mikä se olisi? Haluaisin ohjata uuden Mercedes-sivuston. Tee valokuvien kuvaus joillekin autoille, retusoida, joitain liikemainoksia, koko kauppa. Haluaisin tehdä niin, ja valokuvaus on intohimoni, joten toivon todella, että joskus pian minulla on tilaisuus työskennellä sellaisen projektin parissa.
Alla on kuva joitain progressiivisia animaatioita ja taideteoksia Mars Needs Moms -sivustolle.
Mikä on suunnitteluprosessi kuten? Mitä vaiheita olette hankkeen aikana?
Suurin ongelma, johon käsittelen, on asiakkaiden tiedotustilaisuus. Monet yritykset, joille työskentelet, eivät välttämättä tiedä, mitä he haluavat, ja voit viettää viikkoja erottelemalla, vetämällä ja piirustuksella, ja lopulta he valitsemaan yhden niistä ensimmäisistä asioista, joita he tekivät heille. Joten minulle yritän ensin saada hyväksyntä briefing- ja wireframe-testiin. Selkeämpi käsitys siitä, mitä he haluavat ja mitä sinun tarvitsee tehdä, johtaa aina parempaan tulokseen. Joten molemmat osapuolet ovat lopulta onnellisia, koska työprosessi on tarkempi.
Tällä hetkellä markkinoilla on paljon freelance-työpaikkoja, joten yritän valita hankkeet selkeillä tiedotustoimistoilla aina, kun voin.
Kun allekirjoitan asiakkaan kanssa, minulla on yleensä paljon luovia vapauksia, joten aluksi yrittäisin esittää joitakin ideoita sketchbookissani, kirjoittaa muutamia ajatuksia, Googlen viitteitä ja sitten mennä sinne tuoda esiin ajatus .
Annan aina asiakkaillemme vaihtoehtoja. Jos minun on esimerkiksi suunniteltava verkkosivusto, näytän heille vähintään kaksi erilaista tietokonetta.
Underworld Kingdom
Miten käsitellä kritiikkiä hankkeista, joita olet tehnyt? Onko sinulla koskaan ollut joku vain roskatuksi työsi?
Luulen, että se riippuu henkilöstä, josta se tulee. Jokaisen suunnittelijan on läpäistävä kritiikki ja ajat, jolloin ihmiset antavat negatiivista palautetta. Rakenteellinen kritiikki on aina hyvä, kun se tulee henkilöltä, jota kunnioitat ja vain ehkä, jos hän on mukana suunnittelussa, voit oppia paljon hänestä. Sinun täytyy vain suodattaa, mitä ihmiset sanovat vähän.
Toinen asia, joka sattuu joskus, asiakkaat sanovat asioita, kuten "Tämä tapahtui 10 minuutissa" tai "Poikani voi tehdä paremmin" tai "Tämä ei ole laatu, jota portfolioni osoittaa." Sinun on todella tottunut tällaiseen koska se voi todella tappaa luovuuttasi. Tietenkin lopetat tämän asiakkaan työskentelyn, mutta se vaikuttaa edelleen tuleviin töihisi.
Toinen Marsissa tarvitsee Momsin laukaisua.
Miten käsittelette asiakasta, joka vaatii tekemään jotain, jota et usko, ole hyvä projekti? Oletko koskaan kieltäytynyt tekemästä jotain, jonka asiakas halusi (tai pyysi jättämään nimesi lopullisesta työstä)?
Ha, no, meidän kaikkien on maksettava laskuja. Asia on, että sinusta tuntuu alusta alkaen, miten hanke aiotaan tulevaisuudessa. Joten se on budjetinne asia, ja jos tarvitset todella työtä tuolloin. Ollakseni rehellinen, ja olen varma, että 100% monista kuuluisista studiosta tekee tällaista työtä, kun he vain tekevät asiakkaasta onnelliseksi, maailman rikkaimmalla työllä. Tietenkin se ei mene salkkusi, tai nimesi ei ole tekijänoikeus. Mutta se on 21. vuosisata ja meidän on maksettava elää.
Kaikissa projekteissa, vaikka asiakas on vaikea, yrität tehdä parhaanne ja yrittää saada heidät muuttamaan mielensä ja kuuntelemaan mielipiteesi. Joskus se toimii, ja joskus se ei. Pahimmissa tapauksissa olet työskennellyt asiakkaalle, että olet tyytymätön ja he ovat tyytymättömiä, ja sinun on palautettava talletuksesi, vaikka olet tehnyt jonkin verran töitä heille.
Tämä on toinen asia: on oltava talletus minkälaista työtä, jota teet itsenäisenä freelancerina. Siellä on paljon asiakkaita, jotka eivät maksa sinulle ajoissa, tai ohita maksaa sinulle kokonaan. Se on riski, kyllä. Suuret yritykset maksavat net30 tai jopa net90, joten sinun täytyy olla valmis maksamaan 90 päivää pikemminkin kuin heti.
Mutta vuosien mittaan freelancers puhuvat ja pohjimmiltaan tiedämme, mitä standardeja maksetaan eri yrityksiltä. Ja jos jollakin syyllä on suuri maksuviivästys, me kaikki tiedämme sen ja tiedämme, että pyydämme talletusta seuraavan kerran.
Jälleen, on aina parempi valita työnne. Se merkitsee vähemmän stressiä, inspiraatiota ja positiivisempia tunteita. Harkitse laskujen laskemista ja elämää!
Kun asuin Kreikassa, saarella ja vuokra oli noin 350 dollaria, en haluaisi hanketta tai asiakasta, jota en pidä. On ollut aikoja, jolloin hanke oli mielenkiintoinen, mutta projektipäällikkö oli epäkohtelias, joten sinun on ohitettava se myös.
Sweeney Todd
Aloit työskentelemään melko isojen yritysten kanssa vielä teini-ikäisenä. Kuinka yhdistitte tällaisiin yrityksiin ja aloitti heidän kanssaan työskentelyn?
Olen rehellinen täällä: aloin tehdä suuria yrityksiä koskevia projekteja ja piirroksia, vain itselleni. Aina, kun voisin nähdä jotain ja uskoisin voivani parantaa sitä. Luultavasti ensimmäinen asia, jota minulla oli portfoliossani, oli tällainen uudelleensuunnittelu Audi.comille. Se ei ollut edes pätkityö, se oli vain jotain, mitä tein itselleni. Pidin vain siitä, mitä tein sivuilla. Pian minulla oli mahdollisuuksia pienillä kaupallisilla projekteilla, ja sitten aloin lähettää sähköpostia yrityksille, joista uneksin töistä. Jotkut ihmiset vastasivat ja antoivat minulle mahdollisuuden nousta suurille yrityksille. Monet niistä menettivät, mutta jotkut yritykset antoivat minulle hyvää palautetta, ja joitain ideoita hyväksyttiin.
Mielestäni kyse on asetetuista tavoitteista. Olin erittäin keskittynyt saavuttamaan minne olen nyt, ja olen aina tehnyt parhaani ja työskennellyt paljon. Nyt kun olen täällä, olen joskus mieluummin pienempi projekti. Suuret asiakkaat ja suuret projektit ovat aina mukavia salkkusi puolesta, mutta se on stressaavaa, ja ikäsi sinä ennenaikaisesti!
Teoksen laukaus sivustosta elävän luomisen luomiseen sovellettavan elokuvan Splice. Laboratorio täällä syntyi kokonaan 3D: n alusta.
Mitä neuvoja antaisit jollekin, joka halusi seurata samanlaista urapolkua sinun? Kuinka suosisit heidät aloittamaan?
Opi, opi, kokeile. Jos olet vielä koulussa, vietät aikaa ajattelemalla hankkeita, jotka aiot tehdä, sen sijaan että menisitte käymään ystävien kanssa ja selvitettäessä, miten juotetaan nopeammin. Sinun täytyy elää suunnittelussa ja ajatella sitä koko ajan. Aseta tavoitteesi ja toimi heidän puolestaan. Älä ajattele rahaa. Älä tuhlaa aikaa toivomalla, että Spielberg soittaa sinulle huomenna. Ajatelkaa sitä kuin työskenteleminen kuntosalilla. Et voi tulla kerran ja odottaa tulevan seuraavana päivänä näyttämään urheilijalta.
Ole kärsivällinen ja seuraa toimialaa, keskustele ihmisten kanssa, vieraile blogeilla inspiraatiota ja lähetä sähköpostiviestejä taiteilijoille tai suunnittelijoille, joiden työ haluat. Monet heistä jättävät sinut huomiotta (he eivät pitäneet minua kun olin lapsi), mutta jotkut heistä ovat erittäin hyödyllisiä ja inspiroivia sinulle. Älä keskity liikaa alkuun, äläkä usko, että juuri tiedät Photoshopin, kuten käden takaa, että olet superstar-suunnittelija.
Yritä kopioida haluamaasi työtä omille opetustarkoituksille. Yritä luoda se uudelleen ja lisätä näkemyksesi siihen, ja löydät oman tyylisi.
Maailman loppu II
Mistä näet työnne tulevaisuuden? Missä haluaisit olla viisi tai kymmenen vuotta, ura-viisas?
Toivottavasti minulla on oma studio, joka on rakennettu lähelle rantaa missä tahansa etelärannikolla. Valmistamme verkkosivustoja ja teemme valokuvausta ja elokuvaa. En todellakaan aio käynnistää mitään suurta mainostoimistoa jonain päivänä ja tulla miljonääriksi.
Haluaisin tehdä sen, mitä todella nautin ja sitä elää. Pienemmät budjetit, pienemmät asiakkaat. Sen ansiosta se on helppoa ja nauttia siitä, mitä olet tekemässä. Jos olisin rahan jälkeen, vaihdan NYC: ään tai muuhun vastaavaan, mutta mieluummin pikkukaupungin lähellä merta, jossa aurinko paistaa 300 päivää vuodessa!
Mitä mieltä olet Andreasin työstä? Mitkä sivustot löytävät eniten? Jaa ajatuksesi alla ...